Super Review Time

E mais uma vez, voltamos a Uma Canção de Natal, uma daquelas histórias que se tornaram tão clássicas e atemporais, que tentar encaixar personagens e conhecidos nos papéis é uma boa maneira de conhecer ou testar personalidades, assim como Alice no País das Maravilhas e O Mágico de Oz.

Ou talvez só eu que faça isso no meu tempo livre e por isso que minha única companhia é um copo de isopor com um rosto desenhado.

Enfim, já que Uma Canção de Natal é domínio público, vamo aproveitar pra fazer quantas versões quisermos né, porque é uma história que fomos acostumados a simplesmente aceitar no final do ano e que dá margem pra várias interpretações criativas.

No entanto... É possível cansar dessa história, por incrível que pareça. Então qualquer novidade que se possa colocar na historia se torna mandatória em adaptações, e foi algo assim que O Cântico de Natal dos Flintstones tentou fazer, e caso não tenham notado, é sobre ela que comentarei hoje.

Se não notou isso ainda, procure um médico. Ou o Faustão, sei lá.

Ok, eu sei que eu já falei desse filme num vídeo (aliás, pelo amor do raio, como minha narração era RUIM), mas depois de um tempo eu me toquei que houve um ponto importante do filme que eu não mencionei. Eu fiquei me remoendo porque eu já tinha upado o vídeo e não queria retrabalhar nele pra reupar de novo ou regravar com a voz diferente do resto, etc.

Mas provavelmente esse é o momento certo pra dissertar sobre isso. Não sei pra vocês, mas primeiramente pra mim.

Sim esse é um daqueles artigos de final de ano que eu acabo quebrando o personagem.

...sim é claro que eu chorei.

Embora eu passe minha vida usando métodos científicos aplicados a entretenimento, o fato é que arte é uma parada incrivelmente subjetiva. Uma grande história pode vir em um estalo instantâneo, mas também pode vir com inúmeros bloqueios criativos. Não existe um único método correto pra se criar algo, e por isso é interessante ver como grandes histórias foram concebidas.

Claro, versões ficcionalizadas de como tais histórias sugiram quase sempre exageram eventos ou simplesmente distorcem as coisas. Às vezes pra simplificar algum momento, ou pra tornar aquele momento mais impactante (como o clímax de Saving Mr. Banks), ou pra puxar a sardinha pro seu lado (como o final de Saving Mr. Banks).

O Homem que Inventou o Natal faz quase isso, mas de uma forma que equilibra os fatos reais com a narrativa engajante.

Natal e Tio Patinhas tem muito em comum. Não só o nome original dele referencia o velho do clássico de Dickens, mas a primeira aparição do personagem se deu numa história de Natal.

E o Natal é uma época ideal pra mostrar a bondade do velho sovina, e o episódio temático de DuckTales 2017 faz isso... Ou quase, mas ainda é divertido à beça.

Also, eu vou estar cortando maior parte das piadas do episódio, porque são boas demais pra trazer pra cá e porque seria difícil traduzir o timming. Assistam esse episódio assim que puderem.

Com isso dito, DUCK TALES! DING DONG!

Chuck Jones é um nome que deveria ser conhecido de vocês. Caso não lembrem, ele trabalhou como escritor, produtor ou escritor dos curtas dos Looney Tunes, além de uma série de Tom e Jerry (se pesquisar por Tom and Jerry Chuck Jones você vai soltar um "aaaaahh sim, eu lembro"), além de, claro, da versão animada de Como o Grinch Roubou o Natal.

Pois bem, Chuck produziu esse curta que foi dirigido por Richard Williams, que provavelmente falarei mais ano que vem.

Sim, é Thief and the Cobbler. Aguardem.

...dessa vez eu resenho mesmo, tá.

...sim, Grilo Feliz 2, tá na fila.

...SIM OS VÍDEOS SOBRE FANTOCHES BRASILEIROS TAMBÉM

POKÉMON TAMBÉM

PODEMOS FOCAR NO AGORA? NATAL ETC?

Então falemos de Christmas Carol de 1971.

Esse é basicamente um curta que foi exibido antes dos longa-metragens Disney, mas que ganhou um status além disso com o passar do tempo, assim como os outros 2 curtas lançados nesse período, O Príncipe e o Mendigo e Runaway Brain.

E com bons motivos, é um especial curto de 20 minutos, bonitinho, tocante, triste, encenado pelos personagens da Casa de uma forma bela e competente. Perfeito pra assistir numa maratona de desenhos natalinos na manhã de Natal do SBT com os primos e os tios.

Isso é, se ainda tivéssemos essas coisas, hoje isso tudo me parece apenas um passado distante quando o Natal era um imenso evento na família e eu ganhava brinquedos de Natal.

...perdão, eu divaguei.

Então, vamos dar uma olhada mais de perto nessa coisinha linda.

De vez em quando passam certas pérolas pra eu resenhar. Algumas eu acabo arrancando os cabelo, batendo a cabeça na parede, e considerando seriamente em me suicidar comendo arroz com passas, de tão ruim que é a parada.

Mas outras vezes eu tenho a grata surpresa de ter um produto legitimamente bom e que me deixa com um sorriso no rosto e um pensamento no final.

E antes que isso fique piegas demais, vamos falar sobre Scrooged.

Robert Zemeckis é um cara que tem um certo histórico com a Disney, sendo bem conhecido pelo filme Uma Cilada Para Roger Rabbit. Fora da Casa do Rato, ele é conhecido por Náufrago, A Casa Monstro, e Beowulf.

Ah, é. E De Volta pro Futuro também.

Em 97, fundou a Image Movers Digital, junto com outros 2 caras, produzindo Revelação, Náufrago, e O Expresso Polar. Em 2007, a Disney entrou na parada e juntos produziram Um Conto de Natal, com Jim Carrey como metade dos personagens.

Não, sério, tem umas 3 linhas só de personagem dele no IMDB.

Antes que eu comece a divagar sobre os rumos da IMD, vamos logo dar uma olhada nesse filme.

Esse é uma daquelas histórias que todos nós aparentemente nascemos conhecendo. É um conceito tão simples e tão adaptável que é tentador fazer diversas versões, e sim, veremos outras ao longo desse mês. Mas por hoje, quero focar nessa versão em particular, que foi uma das primeiras, e provavelmente a primeira a ficar melhor conhecida devido às exibições televisivas.

A Christmas Carol, de 1938.