Super Review Time

Provavelmente foi em um episódio de Simpsons que eu vi Pippi Longstocking pela primeira vez. Ou em alguma busca aleatória de dublagem, ou quadrinhos, ou algum rabbit hole no TV Tropes. Mas foi assim que essa pequena personagem começou a habitar um canto da minha mente, e desde então eu quis algum dia assistir alguma coisa dela pra resenhar aqui no SRT.

Esse dia não é hoje, porque hoje vamos dar uma olhada em Ronja Robberdotter!

…que é da mesma autora, Astrid alguma coisa.

Ela é sueca, você não espera que eu lembre o sobrenome dela, certo? Raios, eu tenho sorte se conseguir escrever o sobrenome da Ronja certo alguma vez nesse artigo. É a mesma base pra "robber's daughter", que inclusive ficou quase assim na grafia em inglês, robberdotter.

Ou algo igualmente esquisito, eu vi tantas versões desse nome em tantos idiomas que tou misturando tudo, então não espere que eu lembre como é o nome da autora.

…tá, eu vou checar.

…

Astrid Lindgren, pronto, estão felizes?

Sim, eu escrevi "Lindgreen” e tive que checar de novo.

Enfim, ao artigo!

Eu poderia ter escrito sobre a segunda temporada de Green Eggs and Ham antes, mas só foi estrear em Abril do ano passado, então cá estou eu de novo.

A primeira temporada superou todas as minhas expectativas, e você pode ler sobre ela aqui.

O que poderíamos fazer com a segunda temporada? Ora raios, fechando a única ponta solta que sobrou da primeira temporada: porque Sam gosta tanto de Ovos Verdes com Presunto? Seria simplesmente o sabor estranhamente exótico? Memórias de infância porque sua mãe os fazia? Onde estará sua mãe? E como a gente coloca o outro livro de Dr. Seuss envolvendo comida nessa segunda temporada?

…

É! Vamo lá.

Cuphead foi uma das mais gratas surpresas e mais ousados projetos dos jogos eletrônicos dos últimos tempos. É como se fosse uma versão definitiva de Mickey Mania ou Rabbit Rampage de SNES,, inspirado pelos curtas de seus respectivos personagens, só que finalmente se apossando de seu potencial completo.

O que é uma pena que, depois de Cuphead, provavelmente não veremos um Mickey Mania ou Rabbit Rampage nesse estilo tão cedo, mas eu divago.

Cuphead, no entanto, se inspirava mais nos curtas da Fleischer do que propriamente nos da Disney ou Looney Tunes, embora os protagonistas sejam claramente o equivalente a misturar Mickey e Megaman numa massinha de modelar.

Essa analogia não fez sentido? Muitos curtas dos anos 30 também não faziam, pegue qualquer curta da Betty Boop e entenderá. Infelizmente, Cuphead the Show faz sentido demais, mas ainda é um bom tributo à animação da Era de Ouro.

Não, eu não faço idéia do que eu fiz com a miniatura desse episódio, eu tou cansado ok

Relembre alguns momentos marcantes, descubra as tretas de bastidores, e relembre porque Hollywood é habitado pelo pior tipo de gente possível, escaneando o código no Spotify ou pelo player do Anchor

Se você fosse me perguntar qual a fórmula Disney básica que pudesse ser aplicada a 90% ou mais das produções, eu diria que é ver o que a concorrência faz e imitar ao seu próprio estilo.

Basicamente o que um YouTuber faz, só que com menos classe e cara-de-pau.

O estúdio e a empresa foram fundados no Mickey, que por si só era uma versão de Oswald, Bosko e outros funny animals de sua época, mas fazendo algo da sua própria maneira e melhor que os outros. Haviam outras adaptações de contos de fadas, mas nenhuma animada com tamanho cuidado e perfeição, algo que outros estúdios tentaram copiar, sem sucesso. 

Os parques surgiram porque o velho Walter queria um parque como os que ele visitava, mas que fossem limpos e com atrações pra toda a família. E caso você não possa copiar, você simplesmente compra a concorrência, como foi com a Marvel, Lucasfilm, Fox, e os Muppets.

Na TV, no entanto, isso parecia ser mais óbvio.

Ouve no player aí embaixo ou escaneia o código acima com Spotify

A série de High School Musical pra millenials, é tão ruim quanto soa? Ouve aí no Anchor ou escaneia o código aí em cima.



Also, eu fiz uma camisa com essa logo da série, dá uma olhada lá 

Cês lembram que ano passado eu comecei o Mês do Dr. Seuss com o jogo de Green Eggs and Ham, né? E lembram que eu terminei o artigo com o anúncio lá da série da Netflix?

Pois bem, chegou a hora.

O anúncio que deixou a cabeça do mundo coçando, o conceito que parecia ser absurdo demais pra funcionar. Adaptações Seussianas não tem um histórico muito bacana, como vocês sabem, caindo curiosamente nos exatos mesmos clichês: piadas adultas demais, comédia sem graça, ou visuais que não sabem se querem ser cartunescos demais ou realistas demais, ou errando totalmente a moral do livro original.

Mas vejam bem, há um padrão: todas as outras adaptações são de livros com histórias completas, com um arco narrativo de 3 partes. Green Eggs and Ham é um amontoado de rimas soltas com uma história bobinha. Como traduzir isso pra uma temporada de 13 episódios?

Bom, vejamos.

Sim, eu devia ter escrito o artigo de Riverdale mais cedo, logo assim que a temporada acabasse. Mas houveram três motivos pro atraso:

1-Foi na época que meu computador ficou de birra, logo eu não pude acompanhar a série.

2-Aladdin era prioridade

3-Eu simplesmente tava sem vontade.

...

...

RIVERDALE DO CW! ADIANTE!

Sim, eu cheguei atrasado pra festa. A essa altura a série não tem mais a mesma popularidade que antigamente, ou... talvez nunca tivesse, sei lá. Que... é um dos motivos que gerou o assunto desse artigo, mas me adianto. O importante é que ver algo depois de sua vida útil de hype tem suas vantagens. Posso ver tudo no meu próprio ritmo, sem me preocupar em ver um episódio por semana, sem contar que não tem um monte de gente comentando e super-reagindo ao redor. Ambas as coisas ajudam a clarear a visão sobre a novela e ter uma impressão mais limpa.

Sim, é uma novela, não me encha o saco.

Aliás, esse artigo vai discutir pontos de trama cruciais da quarta temporada, então se não viu até esse ponto, essa é sua última chance de sair daqui. A menos que cê não ligue pra spoilers, ou nunca vá ver a série mesmo mas quer ler sobre ela.

Caso esteja se retirando, dá um clique ali no botão de Random, tenho certeza que vai achar alguma coisa que possa ser do seu interesse. Ademais, adiante!

Eu já mencionei aqui em outras ocasiões sobre a Regra dos 15 Anos. Se tu gostava de algo antes dos 15 anos, é MUITO capaz de aquilo ser incrivelmente ruim.

Quando eu comecei a ver esse desenho e postar uma ou outra screenshot em redes sociais, uma prima minha já ficou da defensiva pelo desenho. É compreensível, fez parte da infância dela e normalmente gente crescida tende a lembrar dessa época com outros olhos.

Mas... O fato é que Cavalo de Fogo é ruim, e já era ruim na época de exibição. Então o processo de envelhecimento não foi generoso com esse desenho.

Com isso dito, vamos analisar o desenho mais a fundo.

Mesmo não sendo um fã de longa data dos quadrinhos Archie, eu não consigo não ter uma admiração pelas histórias. Análogo à Turma da Mônica (ou Turma da Tina, mais especificamente; Little Archie seria mais próximo das histórias com a dentuça), são histórias rápidas, fáceis de entender, engraçadinhas, e que não necessita de uma ordem cronológica.

A menos que você seja um nerd gordo que prefere ler na ordem cronológica de lançamento. Que nem eu.

Eu sempre admirei a inocência, a leveza com que as histórias eram tratadas. Os quid-pro-quos, as piadas relativamente ingênuas... Obviamente eu tive alguma resistência quando anunciaram Riverdale.

Digo, o reboot do quadrinhos é mais realista, com cronologia, e foi até precedido por um grande evento onde Archie morria. Mas ainda assim, não sei se uma série adolescente sombria era o conceito que eu queria ver de um live-action baseado em Archie.

Mas né, é o que tem pra hoje. Vale a pena?